Calixto Bieito dodao je element “Anđelu istrebljivaču” koji su Luis Buñuel i Thomas Adès izostavili: kanibalizam.
Adèsova opera, temeljena na Buñuelovom filmu iz 1962. “El ángel exterminador”, opisuje psihološki blokirane goste na večeri koji ne mogu napustiti vilu i raspad pristojnosti nakon dana distopijske odvojenosti. Bieitova nova produkcija otvorena je u pariškoj Opéri 29. veljače i traje do 23. ožujka.
Buñuel je prikazao ovce koje lutaju kućom, a zatim ih se skuha i pojede. Bieito, 62-godišnji španjolski redatelj poznat po provokativnim interpretacijama, postavlja očajne patricije da žderu jedni drugima.
“Samo je rekao ‘Mrzim ovce. Nemamo ovce. Oni su ovce’, rekao je Adès. “Pomislio sam, o, da, OK. A onda mi je vrlo brzo sinulo: O, Bože, ovo znači da će pojesti jedno drugo. Vidim kamo ovo vodi. Ali nije odvratno ili tako nešto.”
Kontratenor Anthony Roth Costanzo oponaša žvakanje u svoju desnu podlakticu.
“Moj je malo tvrd. Više volim to à point,” pjeva francuski izraz za “srednje rijetko” kao aristokratski Francisco de Ávila, mlađi brat vojvotkinje Silvije.
“Sam Calixto je stvarno uronjen u Buñuelov način razmišljanja, kontekst i povijest,” rekao je Costanzo. “Bilo mu je jasno da ne želimo replicirati film, već smo htjeli napraviti nešto što ga predstavlja i što predstavlja takvu vrstu razmišljanja.”
Adès, 54-godišnji britanski skladatelj, dirigirao je prve četiri izvedbe serije. Usporedio je ugođaj svoje opere s “plavim sirom – tema je sama po sebi smrdljiva.”
“Oslobodio je zvijer u glazbi”, rekao je Adès o Bieitu. “Nekako je to u glazbi, ali ja to nikad nisam shvatio. Ali kad to vidite na pozornici s glazbom, bojim se da je sve previše točno.”
Tenor Nicky Spence, koji pjeva ulogu domaćina večere Edmunda de Nobilea, nije bio upoznat s Buñuelovim radom.
“Bio sam previše zauzet gledanjem rom-comova i gluposti. Zapravo ne gledam puno međunarodnih filmova ili nadrealnih filmova jer to radim za život,” rekao je. “Mislim da postavlja mnogo velikih pitanja o tome što je život i što je stvarnost, te o načinu na koji se svakodnevno metaforički zatvaramo u sobe.”
Bieito je tek drugo uprizorenje Adèsove opere nakon premijerne produkcije Toma Cairnsa, koji je napisao i libreto. Cairnsova vizija, također moderna, ali manje upečatljiva, započela je 2016. na Salzburškom festivalu i proširila se na londonsku Kraljevsku operu, njujoršku Metropolitan operu i Kraljevsko dansko kazalište.
U Parizu, likovi odjeveni u šarenu večernju odjeću Inga Krüglera dolaze na večeru na goli bijeli set Anne-Sofie Kirsch. Na pozornici su samo dugački stol, crvene stolice i klavir.
Tijekom marša između prvog i drugog čina, snažno crveno osvjetljenje Reinharda Trauba prikazuje siluetu sopranistice Glorije Tronel (glumi opernu pjevačicu Leticiju Meynar) dok je nose na vrhu stola u pozi raspeća.
“Pomislio sam: ‘Pa, naravno'”, rekao je Adès. “Uvijek je bilo u tome.”
Bieito predstavlja ovce s balonima koje drži dječak. Simulirani seks naglašava izopačenost.
“On je sila prirode,” rekla je kontraalt Hilary Summers, koja pjeva Leonoru Palmu, gošću na večeri koja boluje od raka. “Uglavnom, on nas sve natjera da obavimo posao za njega – to je njegova najveća vještina, to što samo ubaci kost, a mi svi naletimo na njega kao razulareni gladni vukovi.”
Verzija priče Stephena Sondheima premijerno je prikazana u The Shed u New Yorku prošle jeseni pod nazivom “Here We Are”, posljednji mjuzikl o velikom američkom skladatelju koji je preminuo 2021. u 91. godini. Sondheim i pisac knjige David Ives adaptirali su “Exterminating Angel” kao druga polovica njihove emisije, a prva se temelji na “Le charme discret de la bourgeoisie (Diskretni šarm buržoazije)”, farsičnoj priči o prijateljima koji ne uspijevaju pronaći mjesto gdje bi jeli.
Izvedba Bieito’s darker imagining od 9. ožujka snimljena je na videu i bit će dostupna za streaming na Medici počevši od 22. ožujka. Priča je bila tema za razmišljanje.
“Reći ću da pariške večere mogu potrajati dugo, kao što mogu i u New Yorku”, rekao je Costanzo. “Najbolja priča koju sam ikada čuo o večeri u New Yorku bila je da je netko doveo ljude u svoj stan i otišao po nešto. A kad je otišao, otpala je kvaka i cijela družina ostala je zaglavljena u sobi.”
Costanzo je tog domaćina identificirao samo kao pokrovitelja umjetnosti.
Spence se nasmijao opernoj usporedbi umjetnosti i života.
“Ljudi imaju tendenciju izvući se živi na mojim večerama,” rekao je, “ali pretpostavljam da sam bio na nekim lošim večerama na kojima su imali osjećaj da traju beskonačno.”
