Besplatno otključajte Editor’s Digest
Roula Khalaf, urednica FT-a, bira svoje omiljene priče u ovom tjednom biltenu.
“Ljudi često dovode u pitanje potrebu sajma umjetnosti u New Yorku jer je ovdje svaki dan kao sajam umjetnosti”, kaže Matthew Higgs. “Ako umjetnički sajam želi uspjeti, mora stvoriti kontekst koji drugdje nije dostupan. To je ono čemu smo se oduvijek nadali s Independentom, da doprinosi iskustvu gledanja umjetnosti u New Yorku.”
Kao kustoski savjetnik osnivača sajma Independent New York te direktor i glavni kustos Bijelih stupova, najstarijeg alternativnog umjetničkog prostora u gradu, Higgs je u dobroj poziciji da razmisli o ovoj temi. U industriji je desetljećima, radio je na Institutu za suvremenu umjetnost i Royal College of Art u Londonu te Wattis institutu u San Franciscu prije nego što je prije 20 godina počeo raditi u White Columns. Tijekom svog mandata ondje, Higgs je priredio izložbe koje pojačavaju nedovoljno slušane glasove, uključujući više od dvadesetak umjetnika s poteškoćama u razvoju.
Ovog svibnja Independent će imati svoje 15. izdanje, trenutak za razmišljanje. “2010., kada je Independent otvoren, sajmovi umjetnosti nisu bili toliko dominantni kao sada”, kaže Higgs. U to vrijeme, Armory Show i ADAA’s Art Show bili su glavni sajmovi u New Yorku. Frieze i NADA otvorili su svoje sajmove u New Yorku 2012., a Tefaf New York pokrenut je 2016.
“Independent je bio prilika da se učini nešto drugačije”, kaže Higgs. Od početka su on i suosnivači Elizabeth Dee i Darren Flook željeli stvoriti sajam koji funkcionira poput izložbe, gdje su hijerarhije tipične za druge sajmove, s plavim galerijama koje imaju najistaknutije pozicije, raspuštene. Independent također preferira solo prezentacije ili prikaze koji nude dublji uvid u rad nekoliko umjetnika. “Vrlo malo naših izlagača prikazuje cijeli program”, kaže Higgs. “Na Art Baselu možete vidjeti radove 25 umjetnika u istom štandu. Zanima nas pojedinac.”
Independent je želio razbiti model kongresnog centra s manjim izborom pozvanih izlagača u prostranijim štandovima. “Bilo je prilično neobično imati sajam sa samo 50 ili 60 galerija”, kaže Higgs. “Željeli smo atmosferu koja je kolegijalna između trgovaca i atmosferu u kojoj umjetnici aktivno žele sudjelovati. Pozivamo dilere koji bi mogli predstaviti nekonvencionalan rad ili predstaviti rad na nekonvencionalan način.” Međutim, iznenađujuće, Independent je odbio otkriti troškove izlagača ili svoju ljestvicu naknada za štandove.
Taj je model manjeg opsega bio utjecajan, primjerice s Future Fairom i 1-54 sajmom za suvremenu afričku umjetnost, oba pokrenuta nakon Independenta. Frieze se također smanjio, izlažući 68 izlagača ove godine umjesto gotovo 200 koliko ih je izlagao prije preseljenja u The Shed 2021. S 88 izlagača ove godine, Independent se sada nalazi među najvećim sajmovima ove sezone. “Svibanjski se sajmovi nadopunjuju i stvaraju zdrav razgovor o suvremenoj umjetnosti”, kaže. “Na primjer, većina galerija u Friezeu je etablirana, a Nada se sve više pojavljuje.”
U godinama otkako je osnovan, Independent se preselio iz Chelseaja u Tribecu, a 2022. otvorio je Independent 20th Century kako bi predstavio radove umjetnika koji su tada ili sada bili nedovoljno cijenjeni. Izvorni sajam se vrlo malo promijenio, ali izlagači su u stalnom tijeku, jer sajam svake godine poziva nove. Od ovogodišnjih 88, 38 su pridošlice, uključujući Charlesa Moffetta, koji predstavlja nove apstraktne slike Lily Stockman nadahnute skicama nastalim dok je slušao LA filharmoniju kako svira Philipa Glassa. Etide (20 000 USD – 90 000 USD).
Među prezentacijama kojima se Higgs veseli je Creative Growth, neprofitna organizacija sa sjedištem u Oaklandu koja podupire umjetnike s poteškoćama u razvoju. “Radim s njima više od 20 godina, a ove godine je njihova 50. godišnjica, tako da sam posebno uzbuđen što su na sajmu,” kaže Higgs. “Važno je da su neprofitne organizacije prisutne i da ih se vidi zajedno sa svojim kolegama u etabliranijim prostorima.”
Povodom 15. obljetnice Independent predstavlja skupnu izložbu u sklopu sajma tzv 15×15: Samostalni 2010.-2024. “Ideja je bila pozvati 15 umjetnika koji su tijekom godina bili značajno prisutni na sajmu da ponovno izlože u suradnji sa svojim galerijama, iako je konačni broj 18 umjetnika”, kaže Higgs. U ovaj odjeljak uključena je mješovita slika McArthura Biniona koju je predstavio Lehmann Maupin (225.000 – 300.000 USD).
Njujorško tržište umjetninama drastično se razvilo u to vrijeme, ustrajavajući unatoč razdobljima ekonomske nesigurnosti. “Samo nastavlja rasti”, kaže Higgs. “Svijet umjetnosti, kao i šira ekonomija, nalazi se u trenutku zastoja, ali čini se da to ne utječe na industriju. Nove galerije nastavljaju se otvarati, a novi džepovi grada postaju umjetnička središta, poput Tribece u posljednjih pet godina. S ovim rastom, više umjetnika je izloženo, što pomaže ubrzati raznolikost glasova koje sada vidimo.”
Kako su se mogućnosti za umjetnike povećale, sajmovi poput Independenta koji zagovaraju nedovoljno zastupljene glasove više nisu jedinstveni. “Vidim to kao potvrdu trajne važnosti umjetnika s nekonvencionalnom poviješću, kustosku priču koju sada vidimo na gotovo svakom većem bijenalu”, kaže Higgs. “Ipak, ima još puno posla.”
9.-12. svibnja,
